
Rester alité, ce n’est pas céder ; c’est écouter.
Écouter son corps qui murmure ses limites, et découvrir, dans cette immobilité forcée, une étrange façon d’exister. Le lit devient une île, et moi son naufragé volontaire. #lachambre@gillesdalliere

Rester alité, ce n’est pas céder ; c’est écouter.
Écouter son corps qui murmure ses limites, et découvrir, dans cette immobilité forcée, une étrange façon d’exister. Le lit devient une île, et moi son naufragé volontaire. #lachambre@gillesdalliere

Dans le velours de l’ombre, les pivoines fanent en silence, leurs pétales froissés comme des lettres jamais envoyées. La lumière s’y pose, timide, glisse sur les courbes roses, et chaque pli devient une confidence. Bouquet suspendu où la douceur s’efface avant de disparaître. #pivoines #naturemortephotography @gillesdalliere

Dior collabore avec Noé Duchaufour-Lawrance pour une série de lampes « Corolle ». Ce projet s’inspire de la silhouette du New Look, traduisant dans le verre, grâce aux maîtres verriers de Murano, le mouvement du tissu, du plissé au drapé. Une trentaine de variantes sont présentées, jusqu’à la réinterprétation du motif cannage en bambou tissé à Kyoto. Motif que l’on retrouve dans le décor féerique imaginé par les artistes Karakot Aromdee et Vasana Saima, inspiré du jardin de Christian Dior à Granville.
#milandesignweek2026

Linde Freya Tangelder, en collaboration avec Cassina, a dévoilé sa première exposition individuelle, Fluid Re-Collection, au 10 Corso Como. Cette exposition a proposé un parcours immersif à travers les œuvres sculpturales de la créatrice, révélant le dialogue subtil entre éditions artisanales et productions en série. Verre soufflé, bois sculpté et éléments laqués, façonnés dans l’atelier d’Asse. Une conversation harmonieuse entre savoir-faire, expérimentation et design industriel. #cassina #milan2026

Ici, la couleur est un moyen de sculpter ce que je vois. Elle n’illustre pas un sujet, c’est une valeur en soi, c’est même l’émotion de cette photographie. L’image mêle inextricablement la ligne à la couleur, le contour à la surface. #ruetourlaque #paris #streetphotographie @gillesdalliere

J’adore le recoin mystique de cet escalier d’où j’admire les statues votives perdues dans les ténèbres. Il y a, ici, une sonorité de marbre et de cristal. Une applique de bronze éclaire à peine la fluorescence de toutes ces moulures glacées qui encadrent la fenêtre et la lumière semble en apnée. #louvreparis #blackandwhite #leicamonochrom@gillesdalliere

Regarder : ce sont ces yeux immensément ouverts sur moi, sans que l’on sache si c’est l’émerveillement ou l’effroi, ou plus simplement la surprise qui les écarquille ainsi. Il faut que je demande à Alexandre Rochegaussen. Au-delà de la stupeur de l’instant, c’est comparer, aller de ce que l’on voit à ce dont on se souvient ou que l’on pressent, nouer dans un regard ce que l’on a sous les yeux à ce qui est en deçà ou au-delà des yeux ; c’est ce qu’a fait Thomas Dhellemmes avec « Pierres blanches » à la galerie Polka. #naturemorte #blackandwhitephotography @gillesdalliere@rochegaussen @thomasdhellemmes

Revenir à l’authentique, fermer les yeux, et le monde devient une fenêtre. L’argile oscillant de ce pot vintage indien du 18ème siècle renvoi son décor de spirales sur la terre traditionnelle d’un plat ramené du Maroc. Ce qui n’apparait pas se découvre. #naturemorte #vaseindien#platmarocaintraditionnel #blackandwhitephotography@gillesdalliere

Les inventions des potiers constituent un apport unique dans l’héritage culturel de l’humanité. Les objets en céramique d’usage courant ou décoratif s’avèrent accessibles à tous, tous statuts sociaux et culturels confondus. Je les offre à mes murs comme des objets d’art. #collection#assiettes #blackandwhitephotography @gillesdalliere

Sous l’œil de la lampe tripode de Serge Mouille, devant les ondes concentriques de l’ébru : pratique picturale et méditative ottomane, alliant l’eau, le pigment et le geste de Turabi Yazar et Antoine de Vilmorin, le bol de terre rustique est pétri, souple et docile aux mains qui le façonnent. La terre, enfante, sous les doigts de Christian Tortu, l’évasement d’un pot Costa Nova. Elle élargie le galbe d’un vase de Michel Lanos, vêtu d’ingrédients dont il tient l’éclat de sa livrée ocre laissant tous ces motifs dégouliner dans l’ombre de ses émaux.#naturemorte #sergemouille #antoinedevilmorin#turabiyazar #christiantortu @gillesdalliere@antoinedevilmorin @sergemouilleofficial @turabiyazar@christian.tortu