Après deux ans d’absence, retour sur la côte d’azur. Première bouffée d’air chaud. Tout est plongé dans une clarté liquide, le ciel, la plage, et l’île d’or redevient noire comme le septième album des aventures de Tintin. #ledramont #crépuscule #isledor#saintraphael #landscapephotography@gillesdalliere
Table basse Ki, ici dans les cendres brûlées, édition limitée à 8 pièces et 4 épreuves d’artiste. Victoria Magniant place l’artisanat au cœur de son processus de création. Pour elle, le design n’a de sens que dans le cadre d’une collaboration harmonieuse avec des artisans d’exception. Chaque pièce est le fruit d’un dialogue étroit entre l’imagination et les mains expertes. #tablebasse #composition #design #artisanat#galerievivienneparis @victoria_magniant
À travers trois familles d’œuvres inédites : la vidéo, la sculpture en céramique émaillée et le dessin à l’encre de Chine, « Là où s’effondrent les dragons », explore les formes visibles et invisibles de la montagne. Capucine Vever donne voix à des paysages dont l’équilibre est déjà bien menacé. #parisdesignweek #exposition #video #sculpture#dessin @capucinevever @galerieericmouchet @gillesdalliere
L’art poétique de Tobia Scarpa et son empreinte indélébile sur l’histoire de Flos. À la création de la lampe, « Biagio », en 1968, creusée dans un mono-bloc de marbre de Carrare, Scarpa rejette catégoriquement toute règle, considérant le design comme un processus intuitif et réfléchi. Formes minimalistes qui allient tradition et innovation, à la recherche d’une beauté discrète qui n’exige pas d’attention mais perdure dans le temps. #parisdesignweek #flos #lampe#biagio #tobiascarpa #tobiascarpalamp#blackandwhitephotography @Luciano Svegliato @flos
À la Galerie Maria Wettergren, l’artiste coréenne Inhwa Lee expose « A la lisière de la lumière ». C’est la finesse et ses infinies variations de densité qui marque son travail. Lorsque la lumière naturelle traverse la porcelaine placée près d’une fenêtre, elle devient pâle, bleuâtre, mais aussi intense et lente. Le noir, c’est la méditation, un geste fort qui souligne le vide de la transparence. #expositionart #porcelaine#inhwaleesoloexhibition @galeriemariawettergren
Pour accompagner le lancement de l’assiette « Serpentis Vanitas », fruit d’une collaboration entre Pinto et la Manufacture de Couleuvre, une mise en scène cinématographique a été réalisée par le photographe Marc Martin, dont l’univers visuel mêle la frontalité du nu aux références classiques. Le mannequin Mathis Chevalier tient l’assiette comme une relique silencieuse, dans un décor conçu par Pietro Scaglione, Directeur Artistique de Pinto. #pinto#parisdesignweek #assiette #serpentisvanitas#artdelatablealafrancaise #pinto #miseenscene#pietroscaglione #miseenimage #marcmartin#mathischevalier @things_that_stink @pinto.editions
La Paris Design Week offre à la création contemporaine une scène prometteuse dans quelques-uns des plus beaux espaces de la capitale. À la Galerie BSL : Table d’appoint « Lightweight porcelain adult stool and side table» de Djim Berger, Bibliothèque « Dynamic Landscape » de François Mascarello, sculpture « Soft Object » de Gaspard Fleury-Dugy #parisdesignweek #galeriebsl #djimberger#francoismascarello #gaspardfleurydugy @gillesdalliere@galerie_bsl
Du balcon de l’Hôtel de la Marine, je suis au-dessus de la spirale giratoire de la place de la Concorde. Je n’y vois que des agencements faits de matériaux dégradables, et tous les signes qui ne permettent plus de définir les limites de l’œuvre de Gabriel. Lui qui avait dessiné un espace pur et des vides éblouissants. #placedelaconcorde #paris#summerinthecity #designweek #leicaedc #leicacamerafrance#streetphotography_bw #blackandwhitephotography@gillesdalliere
À la fenêtre d’un étang, La trouée d’un ciel tourmenté répond. Aucun chemin, le regard est arrêté. Lorsque les feuillages virent au brun, un sentiment d’épuisement gagne comme si, au-delà, il n’y avait rien. Pourtant, ces arbres nous regardent, que sommes-nous, pour eux ? Une de leurs feuilles agitées par le vent. #nature#reflectioninwater #summertime #leicaedc#leicacamerafrance #blackandwhitephotography@gillesdalliere
Et si, au lieu de parler de Roméo et Juliette, on évoquait d’autres couples ? Oui parce qu’il n’y a pas que Darcy et Elizabeth non plus ! Jetons un coup d’œil à nos étoiles contraires. Chaton et Emilio forment un couple aussi touchant qu’original. Tous les couples amoureux ont leurs petits tracas. La différence c’est que les leurs sont volontairement réalistes. La profondeur émotionnelle de leur histoire nous rappelle que l’important, ce n’est pas de savoir comment ça va finir, mais c’est d’oser vivre l’aventure de l’amour. #coldeispeguy #erratzu #gainekobenta #portrait#leicaedc #leicacamerafrance #blackandwhitephotography@gillesdalliere
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