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L’infini …

L’infini …

Il y a quelque chose de guerrier et d’intransigeant dans l’architecture de cette bibliothèque. Ce qui est beau, c’est qu’elle s’irise et accueille le spectre des couleurs diffractées. Les quatre tours sont comme les boucliers des dieux parce qu’en elles et par elles la totalité du monde peut se refléter. S’il a fallu à Homère plus de dix pages pour décrire le bouclier d’Achille, c’est que ce bouclier est l’œil qui voit le monde, ou l’œil par lequel le monde est vu. Vu comme totalité signifiante, totalité circonscrite et connaissable même si elle garde, comme des reflets, des points d’infini. Ces tours dans le ciel ont la force des grandes œuvres, elles ne se contentent pas d’être au monde, elles témoignent du monde comme totalité irrévocable. #bnf#bibliothèquefrançoismitterrand #architecturephotography#transparence ##reflet #verre #ciel #leicaedc #leicacamera#leicam10r #blackandwhitephotography @gillesdalliere

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La disparition …

Bibliothèque François-Mitterrand, street photography, Paris, ©gildalliere, hiver 2024

Au soir de ce mois de janvier la grande bibliothèque disparaît, elle s’évapore. Les quatre tours sont en verre et si elles ont toutes l’éloquence des miroirs elles ont aussi la syntaxe de la transparence qu’elles ont l’air de choisir soudainement dans ce ciel orageux, comme une parade pour réjouir, effarer, inspirer les nuages et ceux qui les regardent. Il y aussi cette élégance de la gémellité, cette manière de se coordonner à la perfection et ainsi de mettre en abyme leur radieuse apparition, comme de s’accorder mystérieusement dans la disparition. #bnf #bibliothequefrancoismitterand#rainyday #exposition #noiretblanc #photography #esthetique#objectif #contraste #ombreetlumiere #matière#architecturephotography #leicaedc #leicacamera #leicamr10#blackandwhitephotography @gillesdalliere

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La disparition …

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Le torse …

Le torse, Les sculptures de l’Ecole des beaux-arts de Paris, ©gildalliere, hiver 2024

Aux Beaux-arts, à Paris, sous une pluie battante, l’art est fait d’un ordre supérieur, et c’est là, précisément, que le génie s’exprime. Tous les formalismes se contentent de brouiller les cartes, d’inverser les proportions, mais le geste sacramentel de l’art est une affirmation d’un ordre encore invisible qui ne demande pour être complet que l’approbation de l’artiste. #sculpturesurpierre #ecoledesbeauxartsdeparis#torso #puissance #architecture #art #leicaedc #leicacamera#leicam10r #blackandwhitephotography @gillesdalliere

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Le torse …

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Sous-sol …

Les sous-sols des Roches Noires, Trouville- sur-mer, ©gildalliere, été 2023

Je marche dans la maison vide. C’est comme un grand squelette blanchi. Un gouffre s’ouvre et engloutit la réalité. Elle n’est plus une perspective bienveillante qui conduit au point d’horizon de la certitude d’être soi, mais un labyrinthe inférieur qu’il faudrait traverser et dans lequel il n’y a pas d’autre possibilité que de se perdre. #escalier #passage#styleinspiration #soussol #noiretblanc#architecturephotography #lesrochesnoires#trouville_sur_mer #blackandwhitephotography@gillesdalliere

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Sculpting the Senses …

« L’eau et les rêves », « La vie des profondeurs », « Les forces du vivant », « Le squelette incarné », « La dynamique des structures », « Synesthésie », « Atelier alchimique », « Cabinet de curiosité », « Mythologie ténébreuse », « Nouvelle nature », « Voyage cosmique », voilà les 11 titres qui font partie de l’extraordinaire exposition au MAD sur Iris van Herpen. « Sculpting the Senses » rend hommage à l’une des créatrices de mode les plus visionnaires de sa génération. Pionnière dans l’usage des nouvelles technologies dans sa discipline, Iris van Herpen transgresse les normes conventionnelles du vêtement, ouverte tout autant aux savoir-faire traditionnels que prospectifs. Une sélection de plus de 100 pièces de haute couture dialoguent avec des œuvres d’art contemporain telles que celles de Philip Beesley, du collectif Mé, Wim Delvoye, Rogan Brown, Kate MccGwire, Damien Jamet, Kohei Nawa, Casey Curran, Jacques Rougerie, ainsi que des créations de design de Neri Oxman, Ren Ri, Ferruccio Laviani et Thomas libertíny. #exposition#hautecouture #irisvanherpen @irisvanherpen @madparis

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Inside the horizon …

Inside the Horizon, Olafur Eliasson, 2013, Fondation Vuitton, ©gildalliere, automne 2023

« Si nous pouvions marcher à l’intérieur de notre propre horizon, le monde nous paraîtrait aussi fermé qu’une grotte, aussi réfléchissant qu’un miroir et aussi éphémère que la lumière. Pour moi, l’horizon n’est pas une ligne ; c’est une dimension. Remettre en question son propre horizon, c’est remettre en question la linéarité et se créer un nouvel horizon. » explique Olafur Eliasson. S’aventurer dans l’œuvre Inside the horizon revient à traverser un kaléidoscope de miroitements dorés. Tout au long de cette coursive bordant un bassin, s’aligne une série de colonnes de forme triangulaire et de largeurs variables. Invités à circuler entre elles, les visiteurs activent par leur marche un jeu infini de reflets successifs – l’eau, l’architecture, les colonnes et leur propre image, viennent se réfléchir et se diffracter les unes à la surface des autres. Cet espace ne cesse de se fragmenter et de se dissoudre en mille et une facettes, plongeant le regard dans un univers d’incertitudes et de surprises sensorielles. #fondationlouisvuitton #olafureliasson #art #lumière #horizon#grotte #dimension #insidethehorizon #kaléidoscope #reflet#architecturephotography @gillesdalliere

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Il déjoue tous les conforts du regard …

Musée Fernand Léger, Biot, ©gildalliere, automne 2023

Il y a d’abord le vitrail qui ne serait que jaillissement de couleurs, léger et fort comme une œuvre d’art. Il diffracte le jour et laisse la projection d’un spectre de sillons lumineux au sol. Et puis il y a l’escalier. Il lévite jusqu’ à l’étage tout en transparence, comme un kaléidoscope où chaque irisation est un signe, et dans ce cyclone de couleurs, l’œuvre de Fernand Léger déjoue tous les conforts du regard. #museefernandleger #biot #art #vitraux #escalier#provencealpescotedazur #ministeredelaculture#architecturephotography @gillesdalliere

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Architecture moderne …

MIusée Fernand Léger, Biot,© gildalliere, automne 2023

Peu avant sa mort, en 1955, Fernand Léger acquérait le Mas Saint André, une villa située sur un terrain horticole au pied du village de Biot. Il s’installa dans cette demeure pour s’adonner à la fabrication de ses céramiques. À sa mort, la conception du Musée national Fernand Léger fut confiée à l’architecte russe, Andreï Svetchine, et le parc méditerranéen au paysagiste, Henri Fisch. Inauguré en 1960 sous le patronage de Picasso, Braque et Chagall, le premier musée monographique de la région accueilla plus de 5000 invités. #art #musée #architecture#museefernandleger #biot#provencealpescotedazur#ministeredelaculture #andrésvetchine#architecturephotography @gillesdalliere@museefernandleger

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mystique …

Détail des plafonds de Saint-Jean de Montmatre, Paris, ©gildalliere, hiver 2019

Le temple, ses colonnes de béton, ses dalles de marbre, ses lustres en bronze doré, et ses salles obscures, n’existe que pour les parfums brûlés et les libations de miel. Quand les dieux s’enfuient ils laissent sur le monde une odeur, de fauve et de fleur, et plus ils partent loin, et plus ils désertent les temples, et plus ils désapprouvent les prêtres, plus cette odeur est libre. On ne sent pas une odeur, on n’analyse pas une odeur, on est emporté par elle, on est porté par elle, on devient soi-même une chose sans corps, un désir sans poids, une disparition bénie. #eglise#culte #architecturephotography #plafond#betonbrut #fresquemurale #leicaedc#blackandwhitephotography @gillesdalliere

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le théâtre d’ombres …

Escalier, 1900, 29 boulevard des Batignoles, Paris, ©gildalliere, été 2020

Le trou béant de la cage d’escalier est là, comme un œil ouvert. Sur le palier, Je vois l’ordonnance mystérieuse des iris et les cercles concentriques de la main courante en fer forgé, sertie d’émerveillements. Tout en haut, au milieu de ce théâtre d’ombres, la seule empreinte que je veux laisser sur les murs, c’est ce morceau de lumière, comme une vie hors du temps qui dirait enfin que la beauté est inlassable. #escalier #escalierdesign #1900#lightandshadowphotography #architecturephotography#leicaedc #blackandwhitephotography @gillesdalliere

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