Enfin…
Je suis très heureux de retrouver une de mes photos dans cet appartement prestigieux. Très heureux de faire partie de la sélection des nouveaux artistes chez GILLES & BOISSIER, un des rendez-vous incontournables de la PARIS DESIGN WEEK. Vous me trouverez au milieu de la scénographie imaginée autour de la célèbre maison italienne FRETTE, et de leur nouvelle collection de meubles aux matières spectaculaires dans leur appartement boutique : 2 avenue Montaigne 75008 Paris.
L’oeuvre parfaite…
Je regarde l’ombre de ma main sur le mur. Et c’est la seule empreinte que je veux laisser. Une jouissance si grande qu’elle n’a besoin d’aucune mobilité, d’aucun son, elle reste en elle-même comme une mer sans vague, comme un grand miroir de mercure, comme une vie hors du temps qui dirait enfin la beauté inlassable. Ma main efface le tourment des travaux et des jours. Ce petit cabanon d’ombres, ce grand théâtre d’ombres, qui fouille dans les profondeurs infernales me semble une œuvre parfaite.
La chapelle calcinée…
C’est longtemps après l’incendie que je suis revenu dans cette petite chapelle. La travée, vidée de ses meubles, reste comme un squelette blanchi à la chaux, il n’y reste plus que ce qui est sans valeur. La porte en bois calcinée mais sublime, a été remplacée par cette vulgaire porte en fer. Je ne me suis pas déplacé pour revoir les icônes, j’avais juste envie de tenir dans mes mains ces objets sans valeur, entassés dans un coin. Et l’humilité de ces objets me touche.
Le temps qui passe…
Dans un monde encore plus qu’à demi dominé par le maquis, c’est un beau spectacle que la place de ce monastère où les anciens discutent du temps qui passe. Le temps a moins d’emprise avec les années, le seul temps qui compte c’est le temps qu’il fait. Et il fait très beau. Au soleil couchant, on croit se rapprocher du ciel en montant plus haut… Et on se rapproche de Dieu en se vidant de tout.
La lumière de l’ombre…
Dieu n’est connaissable que quand nous abandonnons toute volonté de se l’approprier par une image, quand nous acceptons d’être son image, d’être sa représentation, quand nous devenons son vase et qu’il le remplit des larmes du temps. L’encens parfumé emplit le monastère, comme une louange adressée à Dieu. La combustion d’encens est signe de culte et d’expiation. Et l’agréable sentiment créé par l’odeur dans tout l’espace du temple, signifie le remplissage de nos cœurs par la joie divine. On ne sent pas une odeur, on n’analyse pas une odeur, on est emporté par elle, on est porté par elle, on devient soi-même une chose sans corps, un désir sans poids, une disparition bénie.
La poésie du monde…
Vivre poétiquement cela ne voudrait pas dire autre chose que de laisser aux événements toute leur musicale ambivalence, ne pas exiger du temps la moindre rentabilité de bonheur, et laisser l’écoulement du sens entrer dans les profondeurs de notre désir, comme il va à travers le monde.
L’homme construit…
Dans tout ce blanc graphique, le bleu du ciel réclame toujours plus de mots. Je m’approche du bord de l’image, le ciel impatient s’agrandit et je n’entends plus la ville. Là où je suis, il n’y a plus que du blanc, des lignes de lumière, le souffle du vent et des oiseaux.
L’extase de la lumière…
Ici, tout devient presque parfait, l’erreur même, l’imperfection trouve sa place dans une compréhension plus grande qui ne m’appartient pas, à laquelle je m’abandonne en fermant les yeux. Quand on dort on ne sait pas où on va, voilà ce que nous oublions de faire en marchant dans la ville, ne pas savoir.
La carte postale…
Je dois bien avouer que là, je suis malheureux. C’est une vraie carte postale, une œuvre d’art contemporain, pleine de couleurs qui servent à conforter tous les malentendus de la bourgeoisie. Et très vite, le bruit de la taverne vient briser ce cristal d’absence et apporte avec lui, la vulgarité, et la sueur.
L’homme qui se cache…
Je ne peux pas le nier, je suis ici très proche du bonheur, protégé par le non-lieu, le non-espace, le non-temps d’une taverne créée pour un non-individu.
