L’ouverture …
Le soleil entre par la fenêtre basse effleurant les meubles. Il commence à faire surgir des cercles et des lignes. Le fauteuil et les chaises se profilent à l’arrière-plan et quoique chacun fût distinct ils semblent inextricablement imbriqués. L’applique jette sa flaque de blancheur sur le mur. #architectureanddesign #decoration #design #vintage#atmosphere #leicaedc #leicacamerafrance @gillesdalliere
La conversation …
En tout cas, dit-elle, je suis contente d’avoir passé cette soirée avec vous. Il se mit à rire. On ne trouve jamais complètement désagréable ou inintéressant quelqu’un à qui l’on plaît n’est-ce pas ? Elle fit une moue de sourire et de réflexion. Moi aussi je suis content, murmura-t-il. Il avait retrouvé la voix d’alcôve. Pourquoi êtes-vous content ? dit-elle, au comble du bonheur à cause de la voix. C’est comme ça et nous n’y pouvons rien, dit-il. Elle se délectait de cette conversation à la fois sincère et tendancieuse. #conversation #decoration #queenanne#bergère #style #épure #blackandwhitephotography@gillesdalliere
œuvre d’art …
Amoncellement de tables. Les thèmes de l’Extrême-Orient se mêlent à ceux du gothique le plus flamboyant. Les sinuosités végétales épousent des formes plus rationnelles. On pourrait y voir le chaos de l’art décoratif si ne se substituait alors à la notion de style celle du charme. #installation #style #atmosphere #ambiance #décoration#antiquités #blackandwhitephotography @gillesdalliere
Résonance …
Antonin Gatier et la galerie ZEBRES présente jusqu’au 12 avril, en résonance, les œuvres de Louise Cara et le mobilier de Marc-Antoine Goulard. Bénédicte Vallet ponctue l’approche de ses céramiques. Louise Cara, c’est l’écriture, souple, relâchée, tendue. C’est un trait, dense, plat, régulier. C’est aussi une matière, profonde, noble, onctueuse. Louise Cara, c’est un geste silencieux. Marc-Antoine Goulard c’est une vague : « The Wave ». Le résultat d’un long processus de travail combiné à la mémoire de l’enfance. Une superposition de lignes courbes indissociables. Un geste qui n’autorise aucun effet gratuit, aucune séduction facile. Il requiert une attention particulière, non plus aux fioritures décoratrices, mais à l’œuvre elle-même. #art #peinture #sculpture#ceramique #exposition # #artparis @louise_cara_peintre_@marcantoinegoulard1 @zebres.paris
Pallas …
Au milieu de l’atelier, sur la sellette, il y a un buste de femme. Le visage de ce buste, découpé comme un fragment archéologique et patiné comme s’il sortait de fouille, c’est Pallas. Le poli sur le bronze tend l’épiderme. Les bras se terminent en cassures, à l’image d’une statue exhumée d’un sol grec. Un torse de femme qui est bien le torse d’une déesse. #pallas #museebourdelleparis #atelier #réouverture#atmosphere #inspiration #architecturephotography#leicaedc #leicacamerafrance #blackandwhitephotography@gillesdalliere @museebourdelle
La lumière de l’ombre …
C’est une sculpture, une femme, ou plutôt une femme, une sculpture. Ici, le blanc pur joue sur le seuil de la visibilité, la lumière de l’ombre. Le noir dicte sa loi. #museedulouvre #museedulouvreparis #sculpture#ombreetlumiere #architecturephotography #leicaedc#leicacamerafrance #art #blackandwhitephotography@gillesdalliere @museelouvre
L’atelier …
Ici le temps s’est arrêté. Cette armoire est là du vivant de Bourdelle. C’est le cas aussi de toutes ces œuvres. L’atelier de sculpture n’a jamais été modifié, jamais été repeint. Tous les travaux structurels ont forcément conduit à enlever le parquet, mais il a été numéroté et reposé latte par latte. C’est comme si l’âme du sculpteur était encore là. #atelier #museebourdelleparis #réouverture #sculpture #art#plâtre #atmosphère #blackandwhitephotography@gillesdalliere @museebourdelle
Palazzo Querini Stampalia …
Vénitiens qui nous racontez votre orgueil et votre faste comme si vous n’en étiez plus vous-mêmes persuadés, je vous aime. Dans vos décors de reclus intemporels, vos postures nous disent la force de votre attachement et la crainte du dernier déluge. Plus encore que vos palais, vous nous invitez à explorer le sens du tragique pour approfondir les résonnances qu’il trouve en nous. #venise #palazzoquerinistampalia #interiorsdesign #style#murano #decorationinterieur #blackandwhitephotography@gillesdalliere
La matière …
Ici, la diagonale du vide rend plus solide les idées d’Éric. La grange est devenue comme un palais du sens, là ou la matière a une vie propre. Il lui a donné la parole et le béton, le verre, la pierre, le bois et le métal se sont mis a parler une langue nouvelle. Éric Gizard a exprimé sa pensée immatérielle, son désir d’ailleurs, sa métaphysique intime. Et la matière a accepté. #architecturephotography #ericgizard#ericgizarddesign #ericgizardphotographie#ladiagonaleduvide #atmosphère #weekendvibes#blackandwhitephotography @gillesdalliere @ericgizard
La créativité de Mariano Fortuny …
Je suis au coeur de Venise, au « Palazzo Pesaro degli Orfei». Le palais est envahie d’ornementation arabe, de rouge, de bleu profond, d’or. La créativité du couple Fortuny s’est exprimée sous différentes formes au fil des années, mais elle a toujours été l’expression d’une curiosité sans limite qui les a incités à rechercher constamment de nouvelles solutions afin d’obtenir de nouveaux résultats. Les lampes conçues par Mariano Fortuny sont les premières lampes industrielles. De la soie au verre, en passant par l’aluminium et la feuille d’or, les collections sont l’expression de multiples besoins esthétiques et fonctionnels. #venise #palazzopesarodegliorfei#palazzofortunyvenezia #marianofortuny #lampadaire#studio1907 #design #decorationinterieur#blackandwhitephotography @gillesdalliere
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