Effet de boiseries …
Je rêve de la vie de celui qui travaille comme on va dans un paradis perdu. Ce n’est pas juste de comparer le travail manuel au travail intellectuel, le manuel est sans doute plus proche de la pensée. L’intellect nous pousse toujours dans les ornières de l’orgueil. #boiseries #moulures#accumulations #collection #patrimoine #style#blackandwhitephotography @gillesdalliere @feauboiseries
La gypsothèque …
Un homme qui travaille la sculpture, qui dialogue avec cette matière parfois rebelle, parfois souriante, ouvre pour lui le paradis perdu. À côté du travail de l’artisan, le geste de l’artiste lui semble une dérisoire mascarade, pour s’éloigner de la vérité de l’oubli et de la disparition de toutes choses ici-bas, l’artisan écoute la matière. #sculpture #moulure#gypsothèque #accumulation #collection #patrimoine #style#blackandwhitephotography @gillesdalliere @feauboiseries
Regarde-moi…
Regarde-moi, regarde-nous. Nous existons, nous sommes là. Et nous te renvoyons ton regard… Voilà ce que clament en couleur et en silence les personnes peuplant l’œuvre de Zanele Muholi, artiste d’origine sud-africaine de renommée internationale. Ses photographies sont fortes, emplies de fierté et rendent visible le quotidien de la communauté LGBTQIA+ (lesbiennes, gays, bisexuels, transgenres, queers, intersexes, asexuels…), victime de discriminations et de violences dans ce pays. #maisoneuropeennedelaphotographie#zanelemuholi#lgbtcommunity #photography #afriquedusud🇿🇦 #exposition#artist @muholizanele@mep.paris @gillesdalliere
« Being » …
Being, ZaVa I, Paris, 2013, Zanele Muholi à la MEP.
« Being », 2006, en cours.
De l’autre côté du globe, en Afrique du Sud, Zanele Muholi est une figure de proue de l’histoire de l’autoportrait féministe. Alors que la société dans laquelle elle vit est ouvertement homophobe et raciste, faisant encourir des dangers de mort à qui n’aurait pas la bonne orientation sexuelle ou couleur de peau, l’artiste use de son corps et de son objectif comme d’armes de résistance. elle expose fièrement son corps noir et lesbien, sa chevelure crépue, sans détourner les yeux. Son visage devient le réceptacle de luttes communes. #maisoneuropeennedelaphotographie #zanelemuholi#lgbtcommunity #photography #afriquedusud🇿🇦 #exposition#artist #blackandwhitephotography @muholizanele@mep.paris
« Faces and Phases »…
En 2006, Zanele Muholi commence « Faces and Phases », « Faces » désignant les personnes et « Phases » les différentes phases de la construction de leur identité. Cette série emblématique compte aujourd’hui près de trois cents portraits de femmes rencontrées en Afrique du Sud. Capturées à différents moments de leur vie, ces modèles sont toutes photographiées selon le même principe : en buste, de face ou de trois-quarts, cadrées à distance égale, en intérieur ou en extérieur, en noir et blanc, sans artifice, ni décor, ni costume. À travers ce projet au long cours, Zanele Muholi souhaite donner une visibilité aux femmes noires lesbiennes sud-africaines, révéler leur présence et leur offrir la possibilité de s’affirmer dans leur différence et leur singularité. Au-delà du documentaire social, ces images s’imposent dans un face à face d’une rare intensité avec le spectateur. #maisoneuropeennedelaphotographie #zanelemuholi#lgbtcommunity #photography #afriquedusud🇿🇦 #exposition#artist #blackandwhitephotography @gillesdalliere@muholizanele @mep.paris
La lumière de l’ombre …
Il fait nuit. Une menace plane sur Montmartre et les pavés de la rue Burq résonnent, le philodendron se dérobe… un cri s’échappe… la beauté se faufile le long de la vitrine dans une perspective inhospitalière. Le noir découpe l’espace laissant entrer et sortir des rêves et des cauchemars mais aussi des morceaux du monde, des apparitions, une voiture encadrée comme un ex-voto. #nuitinsolite#lightandexposure #lightandshadowphotography#rueburqparis #montmatre #philodendron #vitrine#blackandwhitephotography @gillesdalliere
La Mère Catherine …
La chaleur du restaurant « La Mère Catherine », fondée en 1793 sur la butte Montmartre. Cette bouffée dès que je rentre qui me surprend quelques secondes, le temps de s’y habituer ; un temps court comme celui qu’il faut pour que les yeux s’accoutument à la lumière trop forte. Mais ce qui tranche avec le froid vif du dehors ce sont les odeurs. Pas seulement l’odeur de la cuisine, ni les effluves de la chaleur des corps, avec la peur qui décuple cette exsudation acide qui corrompt les haleines et le parfum des femmes, mais aussi le chauffage et ce mélange nauséeux de fin de soirée quand celle-ci devrait n’en être qu’à son début. #montmartre#montmartraddict #restaurantparis#lamerecatherinerestaurant #lightandshadow #transparency#blackandwhitephotography @gillesdalliere
Il fait jour …
Au sombre ciel d’absence, il fait soir. L’air se tient coi, et à part les trois palmiers , il ne se dessine aucun tracé d’arbres à l’horizon. Pas plus de gens, ni de chuchotements. Ce n’est ni le jour, ni l’obscurité, ni moi, ni attache vous liant à moi. Il n’y a ni plaisir, ni peine, ni crainte, tout désir se trouve éteint et je sens une quiétude dans le reflet du ciel. Série « clair/obscur », « Orages », 140×85 cm, encadré, verre anti-reflet, anti-UV. #clairobscur #orages#venteprivée #installationart #photographie#blackandwhitephotography @gillesdalliere
Vente privée …
Les palmiers balayés par « Orages » ont meublé le vide laissé par le chêne liège. J’ai planté mon œil tout près de la terre, face à l’embarcadère de cette image, face au flux et au reflux de la vie qui, éternellement charrie l’ombre et la lumière, entraînant tout ce sans-nom qui part à la dérive. Au-dessus de ce cours d’eau, l’aurore se lève, colorant le ciel, le clair de lune maternel lui donne la main. Je ne veux rien retenir, ni me tenir aux choses, je vends « Orages », en 140x 85 cm, encadré, verre anti-reflet et anti-UV. Je veux descendre le courant, démêler le fil des absences et des unions, tendre ma voile en haut des vents vagabonds. #clair/obscur #orages #venteprivée #installationart#photography #blackandwhitephotography @gillesdalliere
L’arbre du bonheur …
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