On croit toujours tout connaître de Piero Fornasetti. Ce créateur atypique, autodidacte de formation, s’installe enfin aux Arts Décoratifs. Sa fantaisie et ses paysages métaphysiques vont encore nous étonner. De ses débuts comme peintre, de son activité d’imprimeur, de son talent de décorateur, cette rétrospective va nous révéler bien des surprises. Mille pièces de 1913 à 1988 brossent le portrait d’un génie qui, en collaboration avec l’architecte Gio Ponti nous entraîne dans l’univers de l’illusion et de la poésie. Découvrons cette œuvre protéiforme : un style théâtralisé qu’il définie comme «pré-post-moderne» et qui nous apprend à lire l’ornementation sous toutes ses formes.
À lire : Fornasetti, designer de la fantaisie de Patrick Mauriès chez Thames & Hudson.
Piero Fornasetti : « La Folie Pratique »
Du 11 mars au 14 juin 2015
Musée des Arts Décoratifs
107 rue de Rivoli
75001 Paris
http://www.lesartsdecoratifs.fr

En clin d’œil à l’exposition qui lui est consacrée, son fils Barnaba Fornasetti expose 5 pièces autour de notre iconique Marianne. Une nouvelle collection entièrement façonnée à la main que vous trouverez en exclusivité chez l’Éclaireur 10 rue Boissy d’Anglas, 75008 Paris.
http://www.leclaireur.com

Deux énormes expositions retracent magnifiquement le parcours exemplaire du maître du cinétisme : Jesús Rafael Soto. Un ensemble exceptionnel d’effets vibrants, de trames géométriques peintes, d’espaces pénétrables et impénétrables, de fonds striés en noir et blanc, de fils de fer, de tiges suspendues qui créent des effets de vibration spectaculaire. La Galerie Perrotin, à Paris comme à New York crée l’événement par cet ensemble d’oeuvres achevées de formes composées dans une réalité mouvante qui intègre totalement le spectateur à l’oeuvre d’art. Oui la scénographie est enveloppante, le travail est radical et cette rétrospective ne peut que nous faire bouger. Ça change d’autant plus mon regard sur ce monde là.

Du 10 janvier au 28 février
Galerie Perrotin 76 rue de Turenne 75003 Paris
Du 15 janvier au 21 février
Galerie Perrotin 909 Madison Avenue, New York, NY 10021
http://www.perrotin.com

Somerset House à Londres met en scène la plus grande rétrospective des photos de mode de Guy Bourdin. 100 tirages, 8 vidéos, des dessins et des notes qui soulignent le travail surréaliste et révolutionnaire, de ce photographe français, dont la carrière débute avec Vogue Paris et la maison Charles Jourdan.

Avec un sens aigu du romanesque et de la provocation, les clichés de Guy Bourdin reflètent sa passion pour la couleur intense dont la saturation est poussée à l’extrême. L’exposition « Guy Bourdin : Image Maker » retrace cette carrière à travers des tirages restés jusqu’ici secrets. Les mises en scène suggestives, l’érotisme, l’élégance de ces œuvres comme la campagne publicitaire « Walking Legs » pour Charles Jourdan rendent hommage à ce maître du politiquement incorrect, devenu mythique.

L’exposition « Guy Bourdin: Image Maker », jusqu’au 15 mars 2015 à la Somerset House de Londres
Charles Jourdan, Spring 1979, © The Guy Bourdin Estate, 2014/ Courtesy A+C

http://www.somersethouse.org.uk

Vase Ipomea Maculata, collection « The Bronze Age », 2000, édition Design Gallery Milano © Studio Branzi

Personnalité majeure du design international, acteur du mouvement radical italien, du groupe Alchimia puis de Memphis, Andrea Branzi a œuvré à libérer le design de son carcan rationnel. En rupture avec la seule vision industrielle et standardisée du design, il a contribué à faire de cette discipline un champ d’une totale liberté d’expression, ouvrant ainsi la voie vers la multiplicité des formes que revêt aujourd’hui le design. Il libère l’objet de la tyrannie de l’usage et le dote de pouvoirs de résonance et d’évocation. La ville est son champ d’observation privilégié, l’humain, sa première préoccupation. Et pour la première fois en France une rétrospective de son oeuvre est présentée par le musée des Arts Décoratifs et du Design de Bordeaux. Un hommage mérité à la pérennité d’un travail hors normes à plus d’un titre. L’exposition s’organise hors-les-murs, dans ce magnifique endroit qu’est l’église Saint-Rémi, érigée entre les XIe et XVe siècles, située dans l’hyper centre de Bordeaux, à deux pas de la place de la Bourse. La noblesse et le volume de cet espace ont d’emblée intéressé le designer, architecte et scénographe qu’est Andrea Branzi.
Andrea Branzi, Pleased to meet you, jusqu’au 25 janvier 2015.

musée des Arts décoratifs et du Design
39, rue Bouffard 33000 Bordeaux
http://www.bordeaux.fr