Un kilomètre à pied ça use, ça use,
Un kilomètre à pied ça use les souliers.
Deux kilomètres à pied ça use, ça use,
Deux kilomètres à pied ça use les souliers…
C’est parti pour Maison & Objet au parc des exposition à Villepinte. Hier déjà, on inaugurait Paris Déco Off. Il a fallu marcher de la rive droite à la rive gauche sous de magnifiques lanternes de lin suspendues, pour découvrir les créations des éditeurs de tissu. Un parcours très attendu des initiés et des profanes autour du monde de la décoration sous le signe de » L’Art, la Manière, la Matière ». Il est tombé des trombes d’eau en fin de journée, mais Paris méritait bien son titre de Capitale de toutes les créations.
À suivre…
http://www.paris-deco-off.com
Archives de Tag: culture
Photos/Gilles Dallière/Birmanie.
Je crois que c’est un de mes plus beaux voyages. Je n’y suis pas du tout allé en touriste, mais pour y travailler. Le pays n’était pas encore libéré de la dictature. Je me suis retrouvé dans un monde inconnu où souffle le mystère. Un monde incroyablement figé dans le silence du temps. Ces bouddhas immobiles au regard de sagesse sont une pure offrande au coeur des hommes. C’est un pays ou nous n’avons pas besoin d’échanger un mot. Un pays ou le silence est d’or et l’or des temples illumine nos regards hébétés de ne pouvoir se détacher de cette beauté. Alors, avec le silence, un souffle spirituel, un fil tendu invisible nous ouvrent les bras. l’éternité à jamais captée.
Partager :
La Birmanie du Bouddha
Graph’ mur
Tags, graffitis, personnages et animaux hauts en couleurs… Le street art fait partie intégrante du paysage urbain et ne cesse de se renouveler. De nombreux murs gris ternes se transforment en véritables œuvres d’art. Paris est une source d’inspiration inépuisable pour le street art : pochoirs engagés de Miss Tic, personnages de Nemo, Fafi, les Space Invaders, les graphs inspirés du TAG de Hopare. Quand ils sont beaux, j’adore.
Partager :
Je cherche la porte de sortie
Je vis aujourd’hui une profession qui décline, des plans de départs en série qui touchent des secteurs jusqu’alors protégés, des modèles économiques introuvables et une crise d’identité qui dure, l’avenir du journalisme paraît sombre. Ces plans de départ sont bien un symptôme d’une crise qui n’en finit pas, d’une crise profondément structurelle, qui dépasse donc de loin la simple conjoncture. Nous sommes en face d’un tsunami qui bouleverse le modèle économique. Outre la crise de la publicité et la baisse structurelle des ventes en kiosques, les Newsmagazines affrontent une profonde crise d’identité. Les nouvelles formules, et les vagues liftings, ne parviennent pas à enrayer le déclin. Le mirage de la vente des numéros sur les tablettes sera-t-il suffisant? Aux Etats-Unis, les titres se ramassent à la pelle et la profession a perdu 30% de ses effectifs au cours des dix dernières années. On peine, malgré tout, à imaginer un monde sans journalisme et sans journaliste. Une chose est sûre, aujourd’hui, après mettre fait beaucoup promener, comme beaucoup d’autres, je fais parti du lot. Et c’est violent.
Partager :
Beautiful people
Si le tatouage était, à l’origine des temps, une façon de marquer son appartenance à un clan, puis plus tard, à un groupe social, on le croise aujourd’hui sur toutes les peaux. Femme ou homme, jeune ou vieux, riche ou pauvre : le tatouage est « encré » dans les moeurs. En France, une personne sur dix serait tatouée, même si, comme le souligne la psychosociologue Marie Cipriani-Crauste, « le tatouage est encore trop souvent mal perçu par la société ». Apanage des bad boy, le tatouage ? Pas seulement. « Il est beaucoup plus répandu que vous ne pouvez l’imaginer. Seulement, nombreux sont ceux qui les cachent, car le tatouage touche à quelque chose d’intime ». Kossi le montre comme « the black swan », mon frère les portent fièrement, Marie le garde sur le pied comme un soleil, JD le cache par culpabilité. En tout cas, Ils sont souvent étonnant, et moi j’aimerais savoir ce que vous en pensez ?
Partager :
La spirale d’or
C’est la figure la plus répandue du monde naturel. Elle est la voie qu’emprunte l’énergie abandonnée à elle-même : la voie de la croissance libérée et cependant équilibrée. Dans le monde entier, le symbolisme religieux, artistique, onirique, les contes populaires et la mythologie foisonnent de motifs en spirale. Une spirale est une simple ligne qui s’élance sans fin à partir d’un pôle central et originel. Guidée par son sens de rotation, elle est une métaphore cosmique, révélant l’un ou l’autre versant de toute dualité : élévation ou déchéance, ascension ou chute, évolution ou involution, croissance ou dépérissement, accumulation ou dissolution, accroissement ou diminution. tu es devant ce choix maman.
Partager :
Pasolini Roma
▶ Visite guidée : Pasolini Roma à la Cinémathèque de Paris – Vidéo Dailymotion.
Cinéaste prolifique, artiste engagé, Pier Paolo Pasolini fut aussi poète, philosophe, linguiste, romancier, dramaturge, chroniqueur virulent, acteur occasionnel, peintre intimiste.
Véritable choc émotionnel et esthétique, la découverte de Rome par le jeune Pasolini en 1950 a été fondatrice de toute son œuvre. Il y devient une figure artistique et intellectuelle de premier plan, adulé autant que contesté. Pour le futur cinéaste, c’est la découverte des faubourgs aux allures de bidonvilles, symboles de la relégation du sous-prolétariat à la périphérie par le pouvoir, qui irrigueront ses premiers films : Accatone, Mamma Roma, Des oiseaux, petits et gros. C’est à partir des transformations de cette ville qu’il a tant aimée qu’il analysera les mutations de la société italienne des années 1960-70. Pasolini ne s’est pas contenté de mettre Rome et ses habitants au cœur de son œuvre. Il a crée un nouveau mythe, par la littérature et le cinéma.
L’exposition propose un parcours chronologique de cette relation très forte à la ville, à travers des photographies, archives, extraits de films, peintures et dessins réalisés par Pasolini lui-même ainsi que des œuvres d’artistes italiens des années 1960-70 dont il aimait le travail.
Jusqu’au 26 janvier 2014
http://www.cinematheque.fr
Partager :
Encore !
Angkor naissance d’un mythe.
Un ouvrage de Louis Delaporte et une exposition dirigé par Pierre Baptiste et Thierry Zéphir.
L’histoire commence en 1866, Louis Delaporte, jeune officier de marine, découvre le site le plus imposant d’Asie, Angkor. À la lumière de ces oeuvres le musée Guimet expose d’impressionnants exemples de sculptures et de bas-reliefs moulés à la fin du XIXe et du début du XXe siècle, restaurés pour cette occasion. Le point d’orgue sera la restauration d’une tour à visages du temple du Bayon, contemporaine des grandes cathédrales du Moyen Âge et qui conserve une part de son mystère.
Un livre : Angkor. Naissance d’un mythe de Louis Delaporte et le Cambodge
Gallimard / musée national des arts asiatiques Guimet.
312 pages dont 3 dépliants et 280 illustrations.
49€ chez Gallimard
http://www.gallimard.fr
Une exposition, du 16 octobre au 13 janvier 2014 au musée des arts asiatiques Guimet
http://www.muséeguimet.fr
Et si vous ne partez pas à Angkor, vous allez découvrir une part de son mystère.
c’est sublime.
Partager :
Une certaine idée de la beauté au Palais Garnier
Hier soir nous étions au Palais Garnier. Le premier ballet « Darkness is Hiding Black Horses » de Saburo Teshigawara était forcément surréaliste et très inaccessible. La deuxième chorégraphie « Glacial Decoy » de Trisha Brown, figure emblématique de la danse postmoderne américaine, nous a laissée de glace. Les hors-champs de la scène et le silence, car il n’y avait pas de musique ni de grincements de portes, auraient pu nous faire fuir à l’entracte. Heureusement Le troisième ballet nous transporte. william Christie et les chanteurs des Arts Florissants interprètent a cappella les Madrigaux de Gesualdo et Monteverdi, accentuant encore la tension émotionnelle portée par la danse. Jiří Kylián, infatigable inspirateur du « Nederlands Dans Theater », confronte les corps à l’espace. « Doux Mensonges » est une scénographie en mouvement faite pour illustrer le mystère des coulisses du Palais Garnier. Entre les danseurs, le décor, la video et la musique polyphonique, une place infinie est laissée à l’imaginaire qui englobe toutes les ombres projetées allant de la lumière la plus éclatante jusqu’aux ténèbres les plus mortelles. Une vraie philosophie de la danse et une bonne soirée.
http://www.operadeparis.fr
Partager :
On a wild side
http://youtu.be/WZ88oTITMoM
lou reed, mort d’un rock’n’roll animal
L’ex-icône du Velvet Underground, revenu récemment au succès avec Bob Wilson, est décédé à l’âge de 71 ans.
Lou Reed c’était : du cuir, Andy Warhol, le Velvet, Bowie et Berlin, Metallica et Bob Wilson. Une partie de l’art américain des années soixante, star un peu pute et droguée de la Factory warholienne, devenu vieille grenouille à bajoues, mais qui n’avait jamais perdu le goût du borderline.
Comment oublier « walk on the wild side »
Regardez le lien.
