Clichés/design

Mobility

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Ora-ïto lance ses propres accessoires nomades. Une marque qui définit son territoire avec son partenaire, l’éditeur de tissu Kvadrat. une collection organique, unisexe, totalement interchangeable et fonctionnelle. Il habille l’univers électronique jusqu’aux plus simples accessoires. un vérita­ble écosys­tème au­tour de la mobilité. En rup­ture avec les codes asep­tisés de l’univers high-tech, il signe les nou­veaux clas­siques de l’univers nomade. Iconique de l’ère numérique, il fait avec « Mobility » un pas de plus dans la créa­tion d’une galaxie d’ob­jets con­nec­tés et tou­jours plus novateurs. La collection est en vente chez Colette et chez Silvera.
http://www.colette.fr
http://www.silvera.fr
http://www.ora-ito.com

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La folie de l’épure


D’ordinaire, il ne se passe pas grand chose, mais la galerie BSL est devenue le coeur anxieux d’une activité de fourmis. Laiton poli, cabossé, brulé, les paravents travaillé en relief, inspirés de motifs tribaux, réalisés à la main de Taher Chemirik font le buzz. Taher est né à Relizane, en Algérie. Après des études d’architecte d’intérieur il se cherche dans la scénographie. Après l’opéra de Paris, l’opéra de Nancy, il se consacre à sa passion, le bijou. Le style est singulier, et pour cet orfèvre designer amoureux de la matière chaque pièce est un rendez-vous unique.
Mystic garden.
http://www.galeriebsl.com

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L’unique… Laurence Brabant


Photos/ Frédéric Goetz
Laurence Brabant avait déjà signée une collection de cinq gobelets à thé baptisés « Théorème » pour la Cristallerie de Saint-Louis mais là, et je ne la vois plus, elle s’est installée dans la forêt vosgienne pour créer cette pièce unique numérotée 1/1. Le cristal est à l’instar du verre, né de la terre dans un berceau de feu, au sable fin extra-blanc, s’ajoutent la potasse et le minium de plomb. La couleur bleue est obtenue par l’addition de cobalt. La pièce unique est taillée de fin biseaux horizontaux et verticaux, constituée de trois parties emboitables. Un fragile bracelet se cache entre les deux cristaux bleus foncés. Un challenge poétique , commande du collectif « Lorraine, Terre de Luxe » pour une vente aux enchères qui aura lieu le 12 décembre 2013 à l’hôtel Scribe à Paris. Douze designers, douze manufactures sont associés à cette vente dont les bénéfices seront versés à des établissements formant de jeunes artisans garants du savoir-faire des manufactures. la pièce est sublime, appelle moi Laurence ;-)
http://www.saint-louis.com
http://www.laurencebrabant.com

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Ne soufflez plus le bonheur


Qui n’a pas pris une fleur de pissenlit pour souffler dessus et faire un voeux ? le pissenlit est le symbole de la vie, de la connaissance, de la surprise et de la joie. Takao Inove a enfermé ce bonheur dans un plexiglass pour en faire une lampe à offrir, de 6x6x9,5cm de haut, un objet unique, métaphysique, féerique par la lumière oublieuse de l’OLED. « Tamporo » est un petit cube de bonheur a 280€ où le rêve intègre la poésie.
El Techno Inc
http://www.somewheretokyo.com

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« Thanks for the sun »


Arnout Meijer Studio © copyright 2013

Dans le paysage culturel et artistique, le jeune designer Arnout Meijer présentait à l’occasion de la Dutch Design Week Eindoven 2013, sa collection « Thanks for the sun series ». Une lampe à poser, une lampe de bureau et une applique murale d’une poésie incroyable. Une recherche technique basée sur l’immatérialité de la lumière qui évolue en intensité lumineuse sur un cycle de 24H. Du blanc brillant aux tons plus apaisants le soir, ces sculptures de LEDS reflètent une création très en avance sur notre temps.
http://www.arnoutmeijer.nl

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Design Tour revient en 2013, et le programme est chargé.
Bordeaux du 16 octobre au 20 octobre, Nantes (une première) du 23 octobre au 27 octobre, Lyon du 6 novembre au 10 novembre, Montpellier du 13 novembre au 17 novembre, Marseille du 22 novembre au 28 novembre, fortement engagées dans la promotion du design, participent à cette deuxième édition. La thématique Territoire (s), permet d’envisager de belles surprises autour de savoir-faire traditionnels ou industriels mis en perspective à travers plusieurs expositions, l’architecture en majuscule et des conférences qui vont souligner le dynamisme de la promotion de la création contemporaine.

application
http://www.designtour.fr

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Une édition sous le signe des territoire (s)

Image
Clichés/design

Deux noeuds verts se font la botte


Très loin de la princesse de Clèves, du duc de Nemours où d’Henri de Lagardère, c’est la faïence et son bleu qui font Nevers. La faïencerie Georges est animée par l’amour du métier. Carole Georges et Jean françois Dumont ne se jettent pas les assiettes à la figure mais préservent l’exactitude d’un savoir-faire traditionnel : le façonnage et le décor à la main. Une passion mono-maniaque, une fascination, jusqu’à remplacer les décors traditionnels par les nouvelles cathédrales des sites industriels, avec leurs tours, leurs cheminées ou leurs fabriques, en activité ou en décrépitude. Le résultat: une impressionnante série de décors qui sont, aux yeux des deux créateurs, « l’équivalent de la cathédrale gothique pour la pensée du Moyen-Age ». La grue est l’aboutissement de cette gamme contemporaine à l’histoire de ses origines. Depuis qu’ils ont figés Ces paysages mono-culturels, dans la faïence pour des siècles et des siècles, ils rencontrent Alnoor. Le designer Va respecter l’âme de la marque. Il s’imprègne de son patrimoine et de sa technique et crée La gamme NEC, une forme précise et pure qui repose sur la production de la faïencerie Georges associée à un poinçon estampillé dans la terre depuis quatre générations ; deux noeuds verts.
Faïencerie Georges
11 avenue Colbert
58000 Nevers
http://www.faienceriegeorges.com
Alnoor Art-Design
http://www.alnoordesign.com

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terre mêlée

Sedimentation

Hilda Hellström est née en 1984 à Gothenburg, son approche du design est artisanale, une grande attention au processus et à la philosophie accompagne son inspiration. Entre design et beaux arts, elle donne du sens à ses objets. Avec la collection « Sédimentation » Elle capte l’espace entre une culture traditionnelle et le contexte du monde qui l’entoure.

http://www.gallerybensimon.com

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