Clichés/décoration

Little Greene : une « histoire » de couleur

Little Greene
Les équipes de Little Greene ont les yeux qui brillent. Leur espace est devenu un espace d’enchantement.
Little Greene
À la suite du succès de sa « Grey Collection », 29 teintes de superpositions de glacis neutres, Little Greene cherche à nous faire partager un nouvel équilibre entre moderne et ancien.
Little Greene
Little Greene laisse le voyage se poursuivre à travers de douces nuances géorgiennes créées avec des pigments naturels à dominante noire. Cela procure un vrai sentiment de protection. Dans nos intérieurs moderne ou la technologie continue à s’intégrer.
Little Greene
Little Greene apporte une touche authentique et retrouve la beauté des mélanges éclectiques caractéristiques qui créent la structure et l’harmonie d’une pièce. Des subtilités infinies qui mettent en valeur votre personnalité. Des nuances de bases sophistiquées associées à des teintes plus audacieuses permettent de créer une translucidité et une profondeur en adéquation avec la luminosité des pièces.
Little Greene
Une relecture totale de l’endroit où le décor devient vérité. Je vous rassure, pour un peu plus de 200€ pour 2 heures de travail, un conseiller sera à même de vous proposer une expertise personnalisée, proportion générale, coins et recoins, arrivée de la lumière, afin de vous guider.
Little Greene
À vous de jouer…Vous verrez, tout se passera bien.

Little Greene :
21 rue Bonaparte, 75006 Paris
01 42 73 60 81
http://www.littlegreene.fr

Par défaut
Clichés/décoration

« Paris au mois d’août »


Photos/Maia Flore/Styliste/Elodie Rambaud
Allez, Paris en septembre vaut bien « Paris au mois d’août ». Il y fait bien plus beau même si aujourd’hui l’air est plus lourd. Et rien ne nous empêche d’aimer la légèreté des créations de cette maison a chaque saison. Des luminaires en coton tissé, mouvants, délicats, presque transparents, des lampes à poser, des suspensions, des abat-jours, des baladeuses, entièrement fabriqués à la main et dont les motifs impriment l’identité de la marque au fil des collections. « Paris au mois d’août », c’est un rêve de gris, de kaki, de rose et de bleu. L’or et l’argent leurs donnent du corps. En Chine ou au Japon, la boule en papier symbolise la chance depuis des lustres… Et la chance c’est important de nos jours… Et qu’allez-vous faire en octobre ? Moi je vais rêver à une lune lumineuse dont les motifs « Kyris gris » m’apporteront une douce et bénéfique influence.
http://www.parisaumoisdaout.com

Par défaut


Pas besoin de décodeur pour voir les couleurs de Londres. « Soho » créée par Barber & Osgerby s’inspire du paysage de la capitale britannique. Une palette de 15 nuances, mélangées, diverses, ajoute de la profondeur à la surface carrelée en grès cérame. Les textures inspirées de la brique, des planchers et des motifs géométriques la rendent extrêmement riche. Les effets intentionnellement inexactes du rendu du carrelage sont dus à une composition libre de la couleur obtenue par des recherches approfondies et de nombreuses expérimentations opérées à partir de 6 couleurs de base : Craie, Brume, Canon, Plomb, Encre. La subtilité de ses tonalités neutres, les atmosphères qu’elle créée, en font une toile de fond surprenante. Comme partout à Londres on entretien des coins de nature, il y manque peut-être un peu de vert.
Carré 11 x 11cm – 154€ le m2
Rectangle 5,5 x 45 cm – 200€ le m2
Chevrons 5,5 x 39,4 cm – 284€ le m2 ou 5,5 x 19, cm – 313€ le m2
Briquette plaque de 28,7 x 30 cm – 52€ la plaque
http://www.surface.fr

Clichés/décoration

« A Rainy Night In Soho »

Image
Clichés/décoration

Eldorado : retour aux sources


Le premier panoramique, représente un immense paysage, « Sauvage », comme une fresque poétique aquarellée peinte sur du bois en 3m x 3m qui transforme votre mur en un monde de rêve. Un témoignage du passé et du présent, une œuvre artistique d’une très grande exigence qui nous fait découvrir la marque des dessinateurs, des coloristes et des imprimeurs.
En 4m x 3m, « Santorin », est plus moderne. Ses murs sont badigeonnés de blancs ouverts sur un ciel bleu indigo. Les couches de peintures sur raphia ont souvent un effet dégradé comme pour le ciel appliqué avec force sur le papier dans un ordre à respecter scrupuleusement afin que la magie des couches de couleur opère.
http://www.elitis.fr

Par défaut
Clichés/décoration

L’impératrice de la couleur

La couleur recompose l’espace, comme une subtile scénographie et c’est bien là le talent d’Agnès Emery qui pendant des années a peint sur les murs de ses maisons des patines exclusives. Les carreaux « Buisson Bleu » sont peints à la main un par un comme des pièces uniques et les « Nuages Chinois » ont été inventés d’un coup de pinceau magique pour habiller la salle-de-bain. Le décor est émaillé sur fond à glaçure blanche. Il anime le mur comme un paysage déployé devant une table où derrière le buffet en teck et autres bois exotiques de récupération, car il y a une sorte de valse hésitante entre réalisme et abstraction, selon la distance à laquelle on se place propice à la traversée du miroir.
http://www.emeryetcie.com

Par défaut
Clichés/décoration

Entrée en matière


Loin des règles strictes d’un style dicté par une époque, il faut devenir libre de faire ce que bon nous semble et se livrer à toutes sortes d’expériences en mélangeant des matières extravagantes, des papiers peints audacieux, des effets originaux et des accessoires insolites. La tendance est à la mise en scène. Il faut de l’assurance et du savoir-faire pour transformer un espace en théâtre personnel. Pour alimenter ses goûts éclectiques, il faut surtout éviter de vivre dans le désordre. Les motifs se mélangent mais la palette de tons est soigneusement choisie et surtout il ne faut pas hésiter à éliminer certains objets afin de créer un ordre très personnel.

Par défaut
Clichés/décoration

L’expression à fleur de peau

Ce diaporama nécessite JavaScript.


Bousculant les matériaux et démultipliant les concepts, la bruxelloise Agnès Emery s’intéresse de plus en plus au cuir. On y retrouve toujours un je-ne-sais-quoi du Maroc ou de l’Inde avec cette touche très personnelle et haute en couleur, qui fait la force de son univers. Elle montre l’étendue de son talent avec ces poufs en peau de chèvre, comme un troupeau éparpillé dans le paysage de ses magasins. De drôles de chaises en fer forgé, aux allures de vaches nous montrent les cornes. Entrechoquant les modes, elle brode la peau de couleurs vives. Toutes ces formes incarnent le style Emery & Cie, décomplexé et décoratif, en totale opposition au design minimal. Le cuir a toujours fait parti de son univers, ajouré, excisé, tressé, il accompagne cette expressionniste, créatrice d’espaces et de mobilier consciente de son époque et tournée vers le monde de l’esthétique.
http://www.emeryetcie.com
image021

Par défaut
Clichés/décoration

Des couleurs happy days.


Photos/Thomas Dhellemmes/Style/Véronique Villaret
Véronique Villaret vient de créer la première ligne de papiers peints pour Maison M. Les murs délaissent enfin les motifs floraux, elles retournent dans les vases, et optent pour une énergie graphique, un crayonné rose poudre, jaune acide, bleu orage, vert forêt, violet-violette et rouge corrida agrandi à l’échelle d’un lé entier. Véronique a donc repris ses crayons et d’un geste instinctif le trait s’impose comme un motif abstrait. Les lignes sont vivent, les couleurs en se mélangeant deviennent percutantes. La collection « Céleste » est peu conventionnelle et pour Véronique un lé c’est une idée, une mise en architecture artistique monochrome ou multicolore qui souligne l’espace et les objets qui s’y accordent, il dynamise l’architecture classique blanche au tracé rigoureux. Une collection branchée et presque survoltée.
http://www.maisonmparis.com

Par défaut
Clichés/décoration, Clichés/photos

Pour épater la galerie


Cendrine Dominguez et sa fille Léa collaborent avec Deshoulières. Une invitation aux voyages entre Asie et Californie. Lorraine Dauchez chez Arteum participe au lancement de cette collection et expose depuis 2008 les expériences photographiques de Léa Dominguez. L’artiste déambule seule aux quatre coins du monde à la recherche d’images souvent mélancoliques. Sa signature est singulière. Je préfère les assiettes représentant la Californie, on y sent une préoccupation très honorable d’échapper au goût des gens du monde, tout y est pastellisé comme si le temps s’y était arrêté. L’histoire s’invente, se découvre au fur et à mesure. A nous de dresser la table, d’en suivre le fil, l’ensemble est magnifique. Une belle histoire de créativité mère-fille qui donne naissance à une collection originale et très arty.
A table, l’art est à nous.
http://www.arteum.com

Par défaut

07102013-Picture00016
« Friandise », « Suave », « Rose », « Passion », « Parfum », « Fragrance », « Effluve », on pense à un défilé de Haute Couture dans les années 1950. Ce ne sont que les noms de la collection Ispahan de Casamance, audacieuse et moderne. Les nouvelles passementeries qui par un subtil assemblage de matières et de couleurs deviennent des accessoires déco incontournables. Plats, ronds, nervurés, bombés, plissés vont souligner de façon marqué la qualité et la finesse de vos intérieurs.
http://www.casamance.fr

Clichés/décoration

À utiliser sans modération

Image